四川现代艺术学校石美鼎科长被聘为四川省人民政府文史研究馆馆员！

     

　　
      二十世纪六十年代，石美鼎从四川美术学院附中毕业分配到自贡工作。由于他勤奋努力，为人谦诚，身边聚集了许多朋友，又因其作品多次入选各级美展并获奖、发表、出版，便成为自贡美术界的骨干人物，我也从那时开始认识了亦师亦友的石美鼎。半个世纪以来，我和石美鼎时散时聚，而他每每带给我惊喜。最近一次见面，则是他刚刚捧回2016世界艺术之光“亚洲艺术奖”，又赠我一本沉甸甸的由天津人民美术出版社出版的《石美鼎画集》。捧读之余，忆起曹念所言“笔墨蕴真性，丹青溢才情”，不禁喟然长叹，诚哉斯言！

　　若如是，那就是技而不是艺！美鼎先生既然选择了中国画，他就终生都得游走于“境”和“性”之中了。以他之“性”，如何与自然之“境”相会？以他之“我”，如何与自然之“物”交融？中国画传统太博大精深了，要想有所突破，有所创新，要想寻找到更适合自己的艺术语言，要想形成自己独特的艺术风格，难，真的很难。他沉默着，思索着，痛苦着。

　　当时，国门开放，西风渐近，美鼎先生于沉默之后痛下决心，以不惑之龄毅然告别暂时之安稳，孤身北上，自费求学，师从线条大师刘汉。他挣扎着，从自己几十年的“成法”中破茧，跌跌撞撞地寻觅着、摸索着梦想中的“新法”。慢慢的，观念打开，束缚冲破，画风嬗变，性境渐通。

石美鼎作品《梦的旋律》 供图 四川省政协书画研究院

      中国诗画之妙，在神与物游，视境于心。当年陶渊明采菊东篱下，悠然见南山，南山归乌仿佛就是他，他仿佛也进入了南山，和南山融成了一片，真真是移情入境，物我共融，于是乎“此中有真意，欲辨已忘言”。美鼎君亦然，心中有黄花，纸上自然就有黄菡了。

　　2001年，《青青世界》被北京人民大会堂收藏。不久，他被评为国家一级美术师。这是一种认可，正所谓题中之义，实至名归。许是美鼎先生钟情于出淤泥而不染，濯清涟而不妖的水宫仙子，许是他的浪漫情怀与知天命年岁的逐步平和产生化学反应，这个阶段，他的主要作品就倾心倾情倾力地以荷抒怀了。

　　著名画家万一宾先生读其荷画以后，欣然命笔，题诗一首：美鼎荷花应不凡，川中画坛立新篇。迎来月下田田影，送出池中点点丹。有女若溪勤采撷，无边莲曲任回旋。多情笔墨堪珍爱，不蔓不枝云水宽。许多人画荷，喜欢画那鲜润饱满的荷叶，美鼎君也很欣赏那种美。然而除此之外，他还在枯残之叶中发现了美并寻找到一种独特的表现手法。他用泼墨渲染叶心，那周边的枯叶已近乎透明，他便用淡墨细细地画出网状的叶脉，形式感顿显。他用此法画了两张成熟美的荷叶，分居正方形画面两则，删一半、留一半，犹抱琵琶半遮面；似对称、不对称，架构似旧实创新。画面中间偏右，微微弯曲、略带羞涩、俏生生地探出一茎，粉嫩花苞玉立其上。飘而不移，洁身无暇。